El legado de Leonard Cohen, nacido un 21 de septiembre de 1934, continúa resonando en el mundo de la música. Con una carrera que abarcó casi cinco décadas, sus álbumes no solo redefinieron el folk, sino que también dejaron una huella imborrable en múltiples generaciones de artistas. A continuación, te presentamos cinco de sus mejores discos, explicando por qué deberías escucharlos y cómo han influido en la música contemporánea.

1. I'm Your Man (1988)

Este álbum marcó un punto de inflexión en la carrera de Cohen. Con un sonido renovado y letras más crudas, I'm Your Man incluye algunas de sus canciones más icónicas como First We Take Manhattan y Everybody Knows. La producción de este disco, con su fusión de sintetizadores y sonidos electrónicos, abrió un nuevo capítulo para Cohen, influyendo en artistas como Nick Cave y Arcade Fire. Es un álbum fundamental para entender la evolución de su sonido y el peso de sus reflexiones poéticas.

2. Songs of Leonard Cohen (1967)

El debut de Leonard Cohen lo catapultó al estrellato con canciones como Suzanne y So Long, Marianne. Este álbum es la esencia pura de Cohen como poeta y músico, con letras que exploran el amor, la espiritualidad y la desesperanza. El estilo minimalista y la honestidad cruda de este trabajo influyeron profundamente en artistas del folk y rock, como Bob Dylan y Joan Baez, estableciendo a Cohen como un narrador único.

3. Songs of Love and Hate (1971)

Con una carga emocional más oscura, Songs of Love and Hate presenta algunas de las composiciones más desgarradoras de Cohen, como Famous Blue Raincoat y Avalanche. Este álbum se convirtió en un pilar del folk melancólico, inspirando a artistas como Nick Cave y The National. Es un disco que invita a la introspección, con letras que reflejan el dolor y la soledad, entregadas en su característico tono profundo.

4. You Want It Darker (2016)

El penúltimo álbum de Cohen es un testamento de su sabiduría y aceptación de la muerte. Con canciones como la homónima You Want It Darker y Traveling Light, el disco captura el cierre de una vida llena de amor y lucha espiritual. Producido en colaboración con su hijo Adam Cohen, este álbum es una obra maestra final que ha influido en la música contemporánea, especialmente en artistas que exploran temas existenciales y oscuros.

5. Various Positions (1984)

Aunque inicialmente fue rechazado por su disquera, Various Positions incluye el ahora legendario tema Hallelujah, una canción que ha sido versionada por innumerables artistas. Este álbum es un ejemplo perfecto de la capacidad de Cohen para combinar la espiritualidad y lo secular, creando una narrativa única sobre el amor, la pérdida y la redención. La influencia de este disco es profunda, ya que Hallelujah ha sido interpretada por artistas desde Jeff Buckley hasta Willie Nelson.

Estos cinco álbumes son esenciales para cualquier amante de la música y muestran la capacidad única de Leonard Cohen para mezclar poesía con melodías inolvidables. Su influencia sigue viva, y su legado ha dejado una marca indeleble en la música.